26 febrero 2012

Entrevista a Jorge Suquet

"Me parece de un tremendo valor por parte de los que han apostado por ‘Crematorio’, que han demostrado que se puede hacer series de calidad y espero que sigan apostando por ellas"

Una de las series más potentes del último año nos cuenta una historia sobre corrupción, política, expansión urbanística y poder. Jorge Suquet interpreta a Tomás dentro de esta entramada historia, un personaje pequeño pero clave para ‘Crematorio’. Mucha gente recordará al actor por haber interpretado recientemente al demonio malísimo de ‘Ángel o Demonio’. Esta Nuestra Televisión ha estado con Jorge para hablar de estos dos proyectos, dos de los más importantes en su carrera.

¿Cómo veías que se pudiese hacer una serie así en España, cuando viste el proyecto de ‘Crematorio’?
Yo saltaba de alegría porque me hubiesen cogido. La ficción en España cada vez está mejor, pero simplemente cuando me contaron los actores con los que iba a trabajar, todos en el mismo proyecto, el director, que le seguía desde su primer trabajo, con un guión tan sólido para una serie que parecía que iba a tener una factura muy interesante, y estando Fernando Bovaira (productor ejecutivo) por medio, sabes que siempre es una señal de calidad. Pues todo eso para mí fue un shock porque además no hice prueba, vieron mi material y directamente me dijeron que era mío el personaje. De esto hace ya dos años, yo salía de hacer ‘Sofía’ que fue mi primera incursión de prota en la tele y de repente me planto a ensayar con Pepe Sancho y no me lo podía creer, no me podía creer que me tocase a mí.

‘Crematorio’ es una miniserie de ocho capítulos. ¿Es mejor a la hora de prepararse?
Había algo que no te suele pasar en televisión y es muy gratificante, y es que te den directamente los ocho guiones de golpe, como si de una peli se tratase, entonces sabes perfectamente cómo va a ser todo el recorrido de tu personaje desde el principio. Sabes dónde empiezas, dónde acabas, hacia dónde vas y cuál es tu arco. Y eso te permite hacer un trabajo mucho más preciso teniendo capacidad de reacción para trabar tus propuestas y trabajarlas a fondo. Si a todo esto le sumas unos guiones tan sólidos. No es como la experiencia que tengo yo en televisión que empiezas con uno o dos capítulos y te van dando el resto, entonces tú vas construyendo a medida que te van construyendo los guionistas.

Respecto a la comparación con una peli, ‘Crematorio’ tiene una factura muy cinematográfica.
Sí, el hecho de que fueran capítulos de 50 minutos, es directamente otro ritmo a lo que estamos acostumbrados a ver en televisión. La factura yo creo que da la sensación de cinematográfica por la increíble función de fotografía que hizo Daniel Sosa, pero aparte estamos hablando de decorados naturales con una luz como la levantina. Y a pesar de que en estos proyectos siempre te quejas por lo mismo, porque falta tiempo, sí que es verdad que se le dedicaba tiempo y cuidado a cada una de las secuencias.

También es muy de cine por el guión que tiene la serie.
En España a veces pasa una cosa: en las series estamos acostumbrados a que haya mucha verborrea, porque en ocasiones carecemos de medios para tirar de planos más amplios, y hay mucho plano contraplano de actores hablando. En esta serie se guiaron más por lo que no se dice en el texto, por los silencios, por cosas que estamos más acostumbrados a ver en cine que en televisión. Por eso puede dar la sensación de cinematográfico, pero yo creo que es una televisión que en Estados Unidos ya se lleva haciendo hace tiempo y que muchos consumimos aquí. Era darle a todo eso un aire español, con una temática muy nuestra, porque creo que la corrupción urbanística está bastante en boga, y creo que somos perfectamente capaces de hacerlo.

Con series como estas nos plantamos a la altura de Estados Unidos.
Aparte de la diferencia de los presupuestos, España un país con unas dimensiones más pequeñas que en Estados Unidos, y que obviamente las audiencias no son las mismas y los porcentajes de gente que ve allí la HBO, no quiere decir que todo el país esté viendo la HBO. Sí que es verdad que públicos objetivos y segmentados a los que les pueda interesar una serie como ‘Crematorio’ en España es un público más minoritario, y a la vista está que en La Sexta desgraciadamente no ha funcionado.

Pero porque ‘Crematorio’ no ha ido tanto a por la audiencia, sino que buscaba la calidad.
Sí, y eso me parece de un tremendo valor por parte de los que se han encargado de apostar por esta serie, que han demostrado que se pueden hacer series de calidad y espero que sigan apostando por ellas. Desgraciadamente las audiencias son las que mandan, entonces yo no sé hasta qué punto es viable, y dado los tiempos que corren, ojalá se sigan haciendo.

¿Podría ser ‘Crematorio’ la precursora?
Yo espero que sea el principio de algo y es la sensación que teníamos todos cuando la estábamos haciendo. Había un feeling en el rodaje, que todos sabíamos que estábamos haciendo algo especial, interesante y de calidad. Luego ya, para gustos colores. Yo estoy muy orgulloso de haber participado en esa serie, porque sí que creo que es precursora de algo.

La serie ha recibido premios que demuestran que ha sido una producción de calidad.
Sí, ha recibido un montón de premios y estoy muy contento por toda la gente que ha trabajado muy duro ahí. Yo al fin y al cabo tenía un personaje pequeño, en cuatro capítulos, pero hay gente que se ha dejado la piel, han apostado por ello, y eso es digno de agradecérselo. Yo es que no puedo estar más que agradecido, porque es un trabajo interesantísimo. Aprendí mucho y la disfruté tremendamente porque en el propio rodaje se notaba esa tensión que se ve en la serie. Pero mereció la pena.

¿Y cómo te preparaste para ese personaje? Por ejemplo Juana Acosta dice que se inspiró en las revistas del corazón.
(Ríe) Yo no llegué a ese punto porque mi personaje era bastante opuesto al de Juana. ¿Cómo me preparé? Me preparé con alguien. Pedí ayuda porque siempre es bueno tener una visión desde fuera y me preparé con el director también. Confié mucho en dejarme llevar por lo que estaba escrito y por las directrices que me daba Sánchez Cabezudo, que es un director muy meticuloso y no tienes más que ponerte en sus manos.  El propio guión me lo daba tan claro que yo espero que eso se viera. Con las pautas que me dio el director, yo quise encontrar el alma de Tomás, un chico que se supone que lo ha tenido todo, que ha estudiado fuera, que la vida le ha tratado siempre bien, su padre le ha dado todo lo que quería, y vuelve y se encuentra un pastel que ni se esperaba ni va con él. Parece un chico al principio que no se entera de nada, pero al final intenta sacar la cabeza por su familia. Se mete en un mundo de lobos que no ha conocido nunca y que no sabe moverse. Apliqué todo eso a cómo lo viviría yo. 
Es un personaje que recuerda al de Nate en ‘A dos metros bajo tierra’, que vuelve y se encuentra todo el percal.
Es verdad. Es cierto. Podría haber quedado de puta madre, pero ya te digo que para el personaje de ‘Crematorio’ no me inspiré en nadie. No fue como por ejemplo en ‘Ángel o demonio’ sí que me fijé en el trabajo de otros actores.

‘Crematorio’ es un reflejo de la actualidad. ¿Crees que es una forma de que la gente conozca esta realidad que no suele mostrarse al público?
Es una cosa que desgraciadamente nos imaginamos, o por lo menos yo, pero sí que es verdad que cuando lo leí, hubo cosas que me dejaron muy loco sobre cómo funciona la política (ríe). Supongo que sí que puede ayudar a la gente que lo vea, como cualquier serie o película que sea un espejo, una ventana hacia mundos que no conocemos. No olvidemos que en cualquier caso es ficción, no hemos dado nombres de nadie, ni creo que se pretendiese. ¿Qué esto ayude a que no ocurra más? No lo creo.

Además, es una serie que se grabó en Alicante con el patrocinio de la Generalitat Valenciana. ¿Hubo algún problema porque se relacionase con algo?
Yo no creo que todos los políticos sean corruptos, espero que no lo sean. Creo que dentro de las labores que pueda tener un gobierno, una de ellas es apoyar la cultura y me parece digno de ser resaltado que la Generalitat haya apoyado el proyecto, y yo lo aplaudo. Me parece bien porque además no puede generar problemas, sino todo lo contrario, puede decirse mucho de un político que apoya series así. No creo que por el hecho de que se grabe allí, donde ha habido últimamente casos de corrupción últimamente, -pero es que casos de corrupción hay en otras comunidades, otras provincias y otros pueblos-, hubiera problemas. Sería sospechoso que no apoyasen un proyecto así. Sí que es verdad que a mucha gente le resulta sorprendente y paradójico, pero a mí me agrada que lo hayan hecho. Espero que haya más proyectos que reflejen esta realidad porque me parece un trabajo valiente. No queríamos crear ninguna polémica. No era la intención de la serie. Ojalá no se tuviese que contar historias así porque no existiesen pero parece ser que el poder es muy jugoso.

¿Conocías la novela de Rafael Chirbes en la que se basa la serie?
No, pero la he leído luego y no tiene muchísimo que ver con la serie. Se basa en la novela pero hay muchas diferencias entre una y otra.

Ambas series se emitieron en 2011; ¿no coincidieron las grabaciones de ‘Crematorio’ y ‘Ángel o Demonio’?
'Crematorio' fue este verano pasado no, el anterior, justo entre ‘Sofía’ y ‘Ángel o Demonio’. Justamente cuando llegué a Alicante para grabar ‘Crematorio’ conocí a Aura Garrido. Allí me llamó mi representante y me dijo que muy probablemente iba a salir una serie para Telecinco que se llamaba ‘Ángel o Demonio’. Yo había hecho un cásting hacía seis meses, para otro personaje, el del chaval jovencito, Damián, y ya me había olvidado porque nunca pensé que fuera para mí. Entonces grabando ‘Crematorio’ Aura y me dijo: “Estoy segura que te van a dar el personaje del demonio”. Y ahí fue cuando me enteré. A lo mejor coincidieron unos días, pero vamos, fue terminar con ‘Crematorio’ y empezar con ‘Ángel o Demonio’.

¿Y qué recuerdos tienes de ‘Ángel o demonio’?
Pues mira, sonrío cuando me acuerdo de la serie, o sea, que muy bueno. Imagínate, por la oportunidad que fue estar en un canal nacional en prime time haciendo básicamente lo que me daba la gana (ríe). Me lo pasé muy bien con esa película. Me dieron una oportunidad maravillosa en una serie muy distinta a todo lo que se estaba viendo. Lo primero que pensé fue “¡qué locura!”, porque las pautas que me dieron fue: “Eres un demonio, tienes 265 años y vives con otras tres, una de las cuales es una niña que en realidad tiene 600 años”. ¿Perdón? (Ríe) Claro, eso es un juguete.

Y algo muy novedoso que tampoco habíamos visto en España.
Yo había visto ‘Hay alguien ahí’, y yo no soy de engancharme a series, pero con esta tenía que estar siempre atento para verla. Me gustaba mucho la factura, el planteamiento… era algo distinto, un soplo de aire fresco. Me acuerdo que dije: “Ojalá trabaje algún día con esta gente”. Lo bueno de ‘Ángel o Demonio’ es que nos dieron oportunidad a caras no tan conocidas por aquel entonces, apostaron por gente nueva, gente joven, y entre todos congeniamos muy bien. Los productores ejecutivos tenían tal entusiasmo con el proyecto y tenían tan claro lo que querían hacer, que nos lo contagiaron a todos. En el equipo técnico, como ya había trabajado en ‘Hay alguien ahí, todos se conocían muy bien, y es uno de los equipos que recuerdo con más cariño. Había una sensación de euforia, de “qué guay lo que estamos haciendo”, entonces eso, sumado a que nos lo pasábamos muy bien, es algo que generalmente no tienes la ocasión de hacer, como trabajar con efectos especiales.

¿Qué tenía de especial tu personaje en concreto?
Mi personaje era un fanfarrón, algo que normalmente no me dejan hacer, que es sacar una chulería y un sarcasmo que por mi complexión física muchas veces hago de niño bien o de aristócrata. Este personaje fue salir de todo eso y estallar siendo el más hijo de puta de la tierra. Además era una especie de Mortadelo, cada dos por tres me podía disfrazar y hacer lo que me apeteciese. Me permitió, dentro de las posibilidades que había en los guiones, una libertad creativa que agradecí muchísimo.

¿Había hueco para la improvisación? 
Más que improvisar, proponer cosas. A veces sí que improvisamos, pero luego lo que haces es marcar para que eso siempre sea igual, porque si no vuelves loca a la script, a los montadores… Pero sí que nos dejaban proponer mucho. Era un trabajo constante entre nosotros, los directores, e incluso conocíamos a los guionistas. Era un equipo muy compacto. Los productores, Daniel Cebrián y Joaquín Górriz estaban siempre en plató y entonces había muchísima comunicación. Y luego fue un bombazo, creó un fenómeno fan que todavía hoy hay gente que me para por la calle y me dice: “¿Cuándo vais a seguir con esta serie?”.

La gente guarda un buen recuerdo y piensa que seguirá.
Es una serie que desgraciadamente pinchó al final de la segunda temporada, pero fue un fenómeno que me abrió muchas puertas. Para muchos ha sido un trampolín, y yo voy ahora a pruebas y por lo menos ya me asocian a algo. El otro día rodando en Valencia me preguntó un señor por los nuevos capítulos porque me vio con bigote y pensaba que es porque vamos a seguir grabando. Era un personaje que gustaba a gente muy dispar y variopinta. Gustaba mucho a hombres de mediana edad y decían: “Ya me gustaría hacer a mí las cosas que hace tu personaje, decirle un par de cosas a mi jefe” (ríe). No sé por qué, pero a pesar de lo cabrón que era, caía bien. Fue muy gratificante y divertido hacerlo.

¿Y qué es lo que estás haciendo ahora en Valencia?
Pues uno de los realizadores que dirigió tres capítulos de ‘Ángel o Demonio’, Eduard Cortés, está rodando una película que se llama ‘Atraco’, en la que está Óscar Jaenada, Amaia Salamanca… es una peli muy coral, coproducción con Argentina y de hecho los dos protas son argentinos. Hemos empezado hace poco y ahora me quedan tres o cuatro sesiones. Está basado en hechos reales de un robo que ocurrió en la joyería Aldao en los años 50. Y estoy alucinando porque yo en cine tengo poca experiencia; hice ‘La mula’, un papel pequeño en ‘Di Di Hollywood’ y una cosita en Estados Unidos muy underground. Tenía muchas ganas de hacer cine y de volver a trabajar con Eduard. Tengo un personaje bastante interesante que lo estoy disfrutando muchísimo, además época siempre gusta. Soy el dueño de la joyería y en la película hay un enredo y una historia que va a merecer mucho ver. 

25 febrero 2012

Mirando la tele de... Jorge Suquet


Jorge Suquet consiguió la fama en televisión en 2011 por interpretar al "villano" en 'Angel o Demonio', pero este actor ha hecho más cosas en la televisión antes y después de este éxito. Ël comenzó hace años participando en series como 'Hospital Central' o 'Herederos', hasta que pasó a protagonizar la miniserie 'Sofía' interpretando al Rey Juan Carlos. En 2011 llegaría a Canal + la serie 'Crematorio', en la que intervino en cuatro capítulos, y lo último que ha hecho ha sido participar en la serie 'Bandolera'.

Mi primer recuerdo de la tele es… me parece que Espinete. Soy carne de los ochenta. Por un lado Espinete, y por otro Alaska y los Electroduendes. Me parece que esos son mis recuerdos más fresquitos.

Cuando enciendo la tele busco… soy un chico muy aburrido porque voy a decir el telediario. Yo es que busco deprimirme, supongo, porque ver el telediario es muy deprimente, así que debe ser eso. Busco informarme, generalmente la enciendo para ver el telediario, y luego para ver otras cosas, depende.

Hago zapping cuando… como todos, cuando hay anuncios. Y cuando me cabreo, que hay veces que me cabreo mucho cuando veo la tele y hago zapping apretando el mando a ver si explota.

Veo la tele cuando… cuando quiero desconectar, o cuando me apetece ver el trabajo de otros compis, o cuando me quiero informar –o deprimir como decía antes con las noticias-.

Suelo verla… con mi compañera de piso, con Lucía. ¡Hola Lucía!

Admiro de la tele que… que nos da trabajo a muchísima gente. Me parece que es eso lo que más admiro de la tele.

Al día, mi tele está encendida… pues poco, muy poco.

Estoy enganchado a… es que últimamente he estado trabajando tanto que no estoy enganchado a nada. Debería reengancharme. Pero he estado enganchado a ‘A dos metros bajo tierra’, yo creo que es a lo que más enganchado he estado; me la ventilé de una manera un poco obsesiva.

Me quedo bobo al ver… me quedé bobo viendo a Elena Anaya en los Goya, debo decir. Verla trabajar, generalmente me deja muy bobo.

No soporto… los realities, no puedo con ellos. Es una cosa que me pone muy nervioso y no entiendo.

Me reí mucho viendo… ayer justo estuvieron echando en Canal+ ‘Kill Bill 1’ y ‘Kill Bill 2’, hacía tiempo que no las veía y me las tragué enteras, y con la secuencia de los samuráis, no sé por qué, una cosa tan violenta me dio tanta risa. Es el recuerdo más inmediato. Eso y el discurso de Santiago Segura en los Goya. Si tengo que irme atrás, pues tengo que decir ‘Martes y trece’, supongo que porque soy carne de los ochenta, pero es que me vuelve loco y me lo sigo viendo todavía “la empanadilla” y compañía.

Pensé que nunca veríamos… me ha venido la imagen de los trenes del 11M. Hay algunas cosas que yo a veces no entiendo por qué las vemos: trozos de cuerpos, niños muriéndose de hambre… Es importante que se sepa que eso está ahí, pero me parece que se hace un abuso extremo de ese tipo de imágenes.

La tele podría mejorar si… si muchas cosas. Hay que darle un crédito a la tele, porque hay muchas cosas que se hacen de calidad y precisamente como es un país, bueno un mundo tan diverso, tiene que haber de todo. Sí que es verdad que podría ser mejor si no hubiera tantos realities, no creo que sea necesario hurgar tanto en las vidas de las personas. Creo que ese tipo de interés también lo puede generar o no la televisión.

Me encantaría participar en… ¡muchísimas cosas! Me encantaría participar en una segunda parte de ‘Crematorio’; estaría muy bien.

Nunca aparecería en… si se diera el caso, en un reality. Es que a lo mejor estoy un poco obsesionado con este tema, pero no iría a un reality. Ahora el año que viene me veréis en ‘Supervivientes’ matando un tiburón o algo.

Echo en falta… En la tele a veces hay gente que sabe de todo y opina de todo. Y sin ningún tipo de duda; esa especie de verdades como puños que son sólo yo qué sé. Las cosas no son blancas o negras. Es un poco falta de diversidad, de respeto, a las opiniones de todo el mundo. Falta un poco de frescura. Ahora he echado en falta que ‘Crematorio’ haya tenido más audiencia. Y más cine, más programas culturales… ¿Sabes qué echo en falta? ¿Os acordáis de un programa que se llamaba ‘Séptimo de caballería, que lo dirigía Miguel Bosé que era todo de música en directo siempre. Eso echo en falta; lo del playback no lo entiendo, señores. Es una cosa que no entenderé nunca. Echo en falta programas de música de calidad, donde los artistas puedan ir como los conciertos de Radio3 pero en late night, o prime time.

Mi mejor recuerdo trabajando en televisión es… pues tengo un montón de recuerdos trabajando en televisión. Disfruto muchísimo. Bueno, guardo un recuerdo muy especial de cuando fui al zoo por ejemplo con ‘Ángel o demonio’ a trabajar con los delfines. Nunca había estado con delfines y me pareció la bomba. Y luego guardo grandes recuerdos de gente con la que siempre soñé trabajar y de repente voy viendo que he trabajado con ellos, véase, uno de ellos, Pepe Sancho. Guardo un buen recuerdo de mis secuencias con él en ‘Crematorio’.

La primera vez que salí en televisión fue... hace muchísimos, muchísimos años. Yo era un canijo y ni sabía que quería dedicarme a esto, y había un programa que se llamaba ‘Cajón de sastre’ con Miriam Díaz Aroca, entonces nos sacaban a un montón de niños pequeños alrededor de una mesa y nos decían “No tirad pelotillas a los chicos de la tele” y de repente les tirábamos una bola de papel.

¡Y si quieres puedes verlo en vídeo!

24 febrero 2012

Vota lo mejor de 2011

Estamos en fechas en las que por todos lados vemos nominados, finalistas, ganadores... Y nos ha dado envidia. Así que hemos creado nuestra lista de nominados con 5 categorías sobre la televisión en España y 1 categoría del extranjero y tenemos:
MEJOR SERIE   *   MEJOR ACTRIZ   *   MEJOR ACTOR   *   MEJOR ACTRIZ SECUNDARIA  *   MEJOR ACTOR SECUNDARIO   *   MEJOR SERIE EXTRANJERA

Puedes votar ya en las listas que hay en la columna de la izquierda. O si lo prefieres, puedes enviar tu voto o sigerencias a estanuestratelevision@gmail.com ¡Gracias por participar!
¡¡¡Puedes votar a más de uno en cada categoría!!!

23 febrero 2012

Los vídeos en los que entra Eva




La gala de los Goya de 2012 trajo muy buenas cosas y otras no tanto, pero sin duda, una de las cosas más divertidas fueron los videos en los que Eva Hache se metía en las películas del año pasado. Primero veíamos cuatro promos que nos anunciaban que el 19 iba a ser la gran fiesta del cine español, y durante la gala pudimos ver otros cuatro videos, igual de divertidos, pero que daba tiempo a disfrutarlos un poco más. En las promos veíamos cómo la cómica se metía en 'La chispa de la vida', 'Blackthorn', 'Primos' y 'La piel que habito'; mientras que luego en la gala vimos que las que aparecía Eva eran las que optaban al Goya a la mejor película: 'No habrá paz para los malvados', 'Blackthorn', 'La voz dormida' y 'La piel que habito'. Veamos poco a poco.
Para hacer estos videos parece que no, pero hay alguien que ha tenido que verse las cuatro películas buscando en qué momento se puede meter a Eva Hache, hacer un guión gracioso para ella, grabarlo, y montarlo de forma que estén realmente juntos. Claro, para esto han decido utilizar el plano contraplano para que sera más realista la "incrustración" de Eva, al menos en las promos. Luego ya se vea algún plano en los videos de la gala en los que coinciden ella y los actores de la serie, así que me imagino que para esas ocasiones habrán tirado de croma. Globomedia era la productora de los Goya de este año, y por ejemplo el plano en el que la presentadora habla con Marisa Paredes, está grabado justo al lado de las instalaciones de la productora, donde ya grababan los sketches del 'Sé lo que hicisteis', y el bar en el que se sienta ella cuando habla con los 'Primos', es el que se usará en la nueva serie, 'Luna'. 
Cuando entra en las cuatro películas candidatas a ganar el Goya como la mejor, Eva Hache tiene la labor de preguntar a los protagonistas de éstas, por qué la suya debería ganar el premio. Así, le pregunta a Elena, Anatonio y Marisa por qué 'La piel que habito' mientras descubre que están fabricando más estatuíllas en casa. También pregunta a Jose por qué 'No habrá paz para los malvados' debería ganar el Goya, a Inma y a María por qué 'La voz dormida' y a Eduardo por qué 'Blackthorn'. El guionista ha tenido que ir con cuidado, primero para no ofender al autor de la obra con su sketch, y segundo para no meterse con ninguno de los actores... o que por lo menos no se sintiese despreciado, porque para todos cae alguna púa.  
Lo mejor de Eva es que tiene un punto de marujeo que gusta mucho a los fans. Me refiero por ejemplo al momento en el que Antonio Banderas le tira la toalla y ella se sorprende de la calidad y le dice que su padre las tiene iguales. Un momento que destaco que me parece muy bueno es cuando Quim Gutiérrez en 'Primos' le dice: "Tú eres el Bachi", y queda genial porque "el Bachi" suena parecido a "Eva Hache". E Inma Cuesta leyendo la carta, no tiene precio. Luego está el tema publicidad en Televisión Española... cuando José Mota dice que llame a George Clooney y Eva Hace dice: "Claro, y que se traiga unas cafeteras". No es explícito, pero queda bastante claro. Bueno, Eva Hache no ha hecho algo del todo nuevo, pues Billy Crystal lleva años metiéndose en las películas de los Oscars, pero es genial que aquí también se haga y sobre todo con la calidad con lo que lo hemos podido ver en España. Alguien lo tenía que hacer, así que enhorabuena.

22 febrero 2012

El hombre de las cien voces

Se abre el telón y aparece Carlos Latre, pero en vez de ser un personaje, son cien de golpe. Todo el mundo se prepara para ver ‘Yes we Spain is different’ un espectáculo totalmente renovado respecto al del año pasado. “Aquí se contará todo lo que es actualidad, con la llegada de Rajoy a la Moncloa y se encuentra con que Zapatero ha vendido España a los alemanes. Es entonces cuando Rajoy decide llamar a Obama para pedirle ayuda”, en palabras del actor. Esa es la premisa de la obra de teatro donde no solo nos encontramos  con imitaciones sino que también hay musical, show y mucho humor, en definitiva “una hora y media de pasar muy buen rato”.
Respecto a las novedades en este espectáculo, Carlos Latre confiesa que “ahora es mucho más bestia, hemos querido que se nos vaya la olla llevándolo a la irrealidad más real”, y añade que “es una obra muy viva que cada día va cambiando con la actualidad y eso la gente lo agradece”. Pone como ejemplo el cierre de Spanair o todo el caso de Urdangarín, porque como dice, “en el mundo de la interpretación, la referencia es importantísima”.
Otros personajes a los que interpreta son Risto, Shakira, Manolo García, José Luis Moreno, Serrat, Sabina, Esperanza Aquirre imaginándose como nueva conceller, la Duquesa de Alba rejuvenecida emulando a Lady Gaga para recibir a Obama, o Boris queriéndose ligar al presidente de Estados Unidos, porque “lo que hemos intentado es ver a estos personajes en el ámbito social más cercano”, asegura Carlos Latre. También reconoce que la voz al que más le costó cogerle el punto es la de Gallardón; “he tenido que verle todos los gestos, tics, musicalidad… más luego el ejercicio de musicalidad”. La imaginación de la que nos habla es muy importante, porque no se queda un las meras imitaciones, sino que tiene que contar una historia con esos personajes, y eso es lo complicado para él, y por eso cuenta que a la hora de preparase se preguntaba cómo es Rajoy cantando, bailando, llorando…
No obstante, en cada lugar en la que se representa la función se incorporan personajes nuevos. Latre pone de ejemplo a Rubianes en Cataluña “porque es un personaje muy querido allí” y a Fernán Gómez, Paco Umbral y Gracita Morales en Madrid.  Así consigue que en cada lugar el público reaccione de una forma diferente. “En Mallorca hablo de Matas y del yate del Rey, en Valencia de Rita, trajes, sastre, fallas…” son bromas que por cercanía se hacen en un lugar u otro porque sabes que la reacción va a ser positiva.
Por la cantidad de personajes, por el guión que va variando, y por la atracción que debe tenerse por parte del público, Latre asegura que es un ejercicio de concentración total. “Yo lo comparo con un partido de tenis; como algo te saque de la historia, te cuesta remontar”, afirma el actor.
Se cierra el telón después de todas las risas que ha causado la función. Es entonces cuando él se relaja, carrasquea y se dice: “Latre, sí , ésta es tu voz”. Desde el patio de butacas, el actor confiesa que le “encantaría ver el espectáculo al lado de Risto, para ver cómo reacciona”.

19 febrero 2012

Mirando la tele de... Usun Yoon



Usun Yoon no necesita presentación porque es de sobra conocida al ser la reportera de 'El intermedio' de  Wyoming en La Sexta desde 2006. Pero aparte de esta faceta que todos conocemos, Usun es actriz y ha participado en muchas series españolas como 'Manolito Gafotas', 'Lobos', 'Motivos Personales', 'Los simuladores' y 'Lalola.


Mi primer recuerdo de la tele es…  el reflejo de mí cuando estaba apagada. Soñaba que la misma imagen del reflejo saliera en la tele cuando la encendiese.

Cuando enciendo la tele busco… sólo veo cosas concretas, no la enciendo “a ver que ponen”.

Hago zapping cuando… no hago zapping. 

Veo la tele cuando... hay algo que me interesa, fórmula 1, fútbol, series y películas.

Suelo verla con… en casa con amigos.

Al día, mi tele está encendida… prácticamente nada.

Estoy enganchada a… ‘Shameless’. la versión inglesa, y ‘Boardwalk  Empire’.

Me quedo boba al ver…  documentales de “cómo se hace” en fábricas.  

No soporto… los programas que gritan.

Me reí mucho viendo… ‘Shameless’.

Me he quedado dormida viendo… documentales de la 2.

La tele podría mejorar si… cada uno eligiese su programación.

Me encantaría participar en… doblaje para los dibujos animados.

Mi mejor recuerdo trabajando en televisión es… mi sección ‘Mi País en la Mochila’ en el programa ‘El intermedio’.

La primera vez que salí en la tele fue…  ‘Manolito gafotas’.

18 febrero 2012

(Mini) Entrevista a Usun Yoon


 "Cuando hicimos el sketch de Pordioseros, nos dábamos pena al mirarnos entre nosotros"  
Para comenzar, ¿supone una gran responsabilidad trabajar en el programa más longevo de La Sexta?
Siempre es una responsabilidad, pero también una satisfacción trabajar con un equipo tan potente como este.

¿El personaje es creación suya o de los guionistas?
Es un trabajo del equipo y mutua. Improvisamos con las ideas de los guionistas y también al revés; los guionistas crean las ideas observando a través de las reacciones en cada situación. 

¿Y qué tiene de diferente Usun respecto al resto de presentadoras y reporteras, no sólo de ‘El Intermedio’, sino en general?
Cada uno tiene su propio perfil. Quizá el mío es más atípico, menos común.

¿Qué cabida tiene en sus reportajes la improvisación? ¿Sigue sorprendiéndose de cómo hace su personaje en las entrevistas?
Es un experimento de cada día. Siempre hay sorpresas.

¿Qué es lo más surrealista que le ha pasado con un entrevistado?
Cuando no parábamos de charlar sin tener conversación real.

Si alguien llamase al timbre de su casa, le dejaría entrar como hacía usted? Le sorprendía en sus reportajes que nadie le pusiera pegas para entrar.
La gente se sienta delante de la tele a cenar, para ellos es como si no fuese la primera vez.

Cuando sale a la calle, ¿hay más gente que acepta a ser entrevistada o que no?
Eso es depende del día. Nunca podemos tener la medida exacta de la facilidad del trabajo.  

¿Qué recuerdos tiene de sketches como el de Pordioseros?
Mucha diversión, lo pasamos genial haciéndolo. Incluso nos daba pena mirándonos entre nosotros…
  
¿Hay más proyectos ahora mismo aparte de ‘El intermedio’?
En este momento estoy centrada en “El intermedio”.
 
¿Se confiesa una amante del jamón y del vino. ¿Es lo mejor de España?
España esta llena de cosas maravillosas, cada uno de los países en los que he vivido me han enamorado de una y otra manera. Por supuesto que el jamón es uno de los mejores inventos del mundo. 


Gracias Usun. Y mañana veremos las respuestas del cuestionario. 

15 febrero 2012

'Versión española'... desde dentro

Laura Alfaro, nuestra colaboradora, acudió como invitada al programa del 14 de febrero de 'Versión española' para hablar de los Goya. Ella misma nos cuenta toda su experiencia. Gracias, Laura.


Todos los amantes del cine español saben que 'Versión Española' es su espacio dedicado a complacer todas sus inquietudes y gustos cinéfilos. Desde dentro, este programa tiene aún más magia.
Para una defensora imparable de nuestro cine, como yo, fue un inmenso placer compartir una tarde de grabación con esta pequeña familia. Llegué en un coche dispuesta a participar en un debate dedicado a las nominaciones de los Premios Goya de este año, temblando y prácticamente sin voz, puesto que ésta había decidido hacer caso de mi miedos y desaparecer. Pero una vez pisé la sala de maquillaje y peluquería y una simpatiquísima Cayetana Guillén Cuervo me cedió su mano, supe que iba a estar arropada en un día tan significativo.
Una vez maquillada y peinada y después de conocer a prácticamente todo el equipo, llegó el turno de presentarme a los que serían mis compañeros en este debate. Rocío García y Alberto Bermejo, críticos de El País y El Mundo, respectivamente. El nivel estaba servido, pero tanto García y Bermejo se mostraron atentos conmigo tratándome como una compañera más. 
Hechas las presentaciones, era hora de enfrentarse a las cámaras. Mientras Cayetana terminaba de ensayar el guión y grabar ante la cámara, los invitados esperamos fuera hasta que llegara nuestro turno de entrar. Micrófonos puestos y últimos retoques de maquillaje y peluquería, llegó la hora de sentarse ¡y que comience la función! Pero no sin que antes un fotógrafo realice fotos en todo este proceso.
1,2, 3, grabando. Comienza Cayetana dando paso al programa con sus presentaciones. La película que se emite y que abre paso al debate es “La soledad” de Jaime Rosales, la gran sorpresa de los Premios Goya 2007, ganadora por mejor película, mejor director y mejor actor revelación, José Luis Torrijo. Guillén Cuervo nos preguntó por nuestra opinión respecto a la película premiada y comienzó el debate de los Goya y de las sorpresas que pueden depararnos.
Una vez presentada la película y se procede a emitir, paramos la grabación. Primera parte superada. Para todos aquellos que se lo preguntan, no,  no se ve la película en ese momento. Una vez montado y emitido sí, en el momento de grabar no. Peluquería y maquillaje vuelven al plató y vuelven a prepararnos para la segunda parte del debate.
1,2,3 grabando. Supuestamente vista la película, Cayetana vuelve a presentarnos y es aquí cuando realmente comienza el debate. Hablamos de los films nominados a mejor película, con una respectiva valoración de las mismas. Cuatro películas muy diferentes pero que compiten en una mima sección. El debate se anima y la variedad de opiniones está en la mesa. Cada uno de los invitados con una visión muy diferente del cine y con unas claras favoritas, un auténtico debate. Yo defendí, fielmente, ‘La piel que habito’ de Pedro Almodóvar, maravillosa película, totalmente diferente a lo que el manchego nos tiene acostumbrados. Pasamos a mejor actor y actriz protagonista. Coincidimos que Elena Anaya es una clara candidata pero en lo masculino hubo discrepancias entre Antonio Banderas y José Coronado. En el programa también hay espacio para las grandes ausencias y la poca presencia de comedia en estos premios. Volvimos a los actores pero está vez a los de revelación. Una gran admiradora de Adrián Lastra, como yo, no podía hacer otra cosa que apoyar su nominación, aunque el nombre de Jan Cornet estaba muy presente también en la mesa. En mejor actriz revelación el nombre que sonaba por todo el plató era el de María León.
Pasando por  otros muchos temas y haciendo nuestra propia quiniela, llega la hora de despedirse. ¡Dos horas en plató! Un gran reto que una vez superado te queda la satisfacción de que has estado ahí y de que lo has vivido. De esas dos horas se recogerán, una vez montado, aproximadamente cuarenta minutos.
Pero aunque se resuma posteriormente en cuarenta minutos, no hay duda de que durante esas dos horas en el plató de Versión Española te has sentido parte de esa pequeña familia, o por lo menos ese ha sido mi caso. Una gran experiencia haber podido vivir algo así.

14 febrero 2012

Los TP de oro los ganan la 1 y A3


La 40ª edición de los TP de ORO que entrega la revista TelePrograma se celebró anoche con una gala conducida por Jorge Fernández y Jaime Cantizano. Antena 3 ha ido desbancando a todo el mundo y TVE ha ganado los premios más importantes, que era de esperar.
A los premios más importantes me refiero a los de serie e interpretaciones, y es que ‘Águila Roja’ se ha hecho con el galardón a la mejor serie, y no podía ser de otra forma al ser la más vista actualmente con seis millones de espectadores. Por millonésima vez, la gran Ana Duato venció como mejor actriz por ‘Cuéntame’ y David Janer (‘Águila Roja’) consiguió su primer TP de ORO imponiéndose a clásicos ganadores como son Paco León e Imanol Arias. Mola que haya variedad y que no siempre ganen los mismos… y parece que eso está pasando al menos en la interpretación masculina. En la femenina igual echaba de menos alguna nominación a María Pujalte por ‘Los misterios de Laura’, por ejemplo. Y en la masculina… algún ‘Gran reserva’.
Pero hubo muchos más premios. TVE también ha conseguido en un momento difícil para el serial, conseguir el premio para ‘Amar en tiempos revueltos’. Al recoger el TP, uno de los responsables de la serie afirmaba que el futuro de ésta es incierto aun demostrándose que a la gente le gusta, pues tiene mucha audiencia y estos premios los otorgan los espectadores. El Telediario 1, que conduce Ana Blanco, fue el mejor informativo, y ‘Bob Esponja’, de Clan, consiguió el galardón al mejor programa infantil.  
Sigamos por Antena 3, la otra gran triunfadora de la noche. Aunque no haya ganado su ‘Gran hotel’, ni la mejor actriz haya sido programada ni Amaia Salamanca por dicha serie ni Blanca Suárez por ‘El barco’,  ‘Atrapa un millón’ ha conseguido acabar con varias tradiciones. El nuevo concurso de la cadena Planeta ha acabado con la rutina de que el ganador fuese ‘Pasapalabra’ y su presentador, Carlos Sobera, ha conseguido el premio que llevaba años consiguiendo Ana Rosa. Sobera se alegró de trabajar en Antena 3 y así lo transmitió al recoger el TP de ORO: “Enhorabuena a esta cadena, lo está haciendo bien, ha elegido una línea editorial blanca y comprometida. Es duro y están consiguiendo audiencia". Al ganar estos dos premios, Arturo Valls como conductor de ‘Ahora caigo’ y el programa ‘Tu cara me suena’ se quedaron sin galardón.
Por su parte ganó ‘El hormiguero’, como ya lo hizo el año pasado pero estando en Cuatro. Competía por el premio contra ‘La hora de José Mota’ y ‘El club de la comedia’. Me da pena por el programa de Eva Hache porque se lo merecía.  También ganó de Antena 3 Matías Prats, un cásico porque ganó su noveno TP, y ‘Downton Abbey’ como la mejor serie extranjera que solía recaer en ‘Los Simpsons’ (mira, también de la misma cadena).
La Sexta se fue de vacío, mientras que Telecinco y Cuatro consiguieron dos estatuíllas cada una. Telecinco por ‘Supervivientes’ como el mejor reality (que lo entregaron Mario y Alaska, grandes merecedores de dicho premio) y ‘El programa de Ana Rosa’ como mejor magacín. Por su parte, Cuatro ganó el mejor programa de actualidad y el mejor programa de deportes por ‘Callejeros’ y ‘Deportes Cuatro’, respectivamente. Con el primer TP desbancaron a ‘Españoles por el mundo’ de TVE y a ‘Salvados’ de la Sexta que está consiguiendo grandes resultados de audiencia últimamente. Manu Carreño, por ‘Deportes Cuatro’ declaró: "Ojalá los guiñoles de Francia sigan haciendo parodias porque eso quiere decir que España gana". 
Y por último, Asunción Balaguer consiguió el gran premio: el TP de Honor. Yon González se encargó de entregarle el galardón y la fabulosa actriz se lo dedicó a TVE. Afirmó que "gracias a ella he sobrevivido en este trabajo cuando estaba retirada. Nunca tiréis la toalla". Ahora, a ver qué sorpresas nos traen los TP del año que viene. Y a ver si los retransmiten... que queda un poco paradójico que unos premios de televisión no se emitan por televisión. Paula Vázquez lo dijo claramente ayer: "Señores directivos de televisión, emitan estas galas, que son las mejores". 
Ahora, la lista de nominados con los ganadores en naranja:

MEJOR SERIE NACIONAL
- 'Águila Roja', La 1
- 'Cuéntame', La 1
- 'Gran Hotel', Antena 3

MEJOR ACTOR
- David Janer ('Águila Roja', La 1)
- Imanol Arias ('Cuéntame', La 1)
- Paco León ('Aída', Telecinco)

MEJOR ACTRIZ
- Amaia Salamanca ('Gran Hotel', Antena 3)
- Ana Duato ('Cuéntame', La 1)
- Blanca Suárez ('El barco', Antena 3)



MEJOR PRESENTADOR/A VERIEDADES Y ESPECTÁCULOS
Ana Rosa Quintana,Telecinco
Arturo Valls, Antena 3
Carlos Sobera, Antena 3

MEJOR MAGACÍN
- 'El programa de Ana Rosa', Telecinco
- 'Espejo Público', Antena 3
- 'Sálvame', Telecinco

MEJOR PROGRAMA DE ENTRETENIMIENTO
- 'El club de la comedia', La Sexta
- 'El Hormiguero 3.0', Antena 3
- 'La hora de José Mota', La 1

MEJOR SERIE EXTRANJERA
- 'Downton Abbey', Antena 3
- 'Los Simpson', Antena 3
- 'The Walking Dead', La Sexta

MEJOR SERIAL/TELENOVELA
- 'Amar en tiempos revueltos', La 1
- 'Bandolera', Antena 3
- 'El secreto de Puente Viejo', Antena 3

MEJOR CONCURSO
- 'Atrapa un millón', Antena 3
- 'Pasapalabra', Telecinco
- 'Tu cara me suena', Antena 3

MEJOR REALITY SHOW
- 'Gran Hermano', Telecinco
- 'Pekín Express', Cuatro
- 'Supervivientes', Telecinco

MEJOR PRESENTADOR/A INFORMATIVOS
- Ana Blanco, La 1
- Ana Pastor, La 1
- Matías Prats, Antena 3

MEJOR INFORMATIVO DIARIO
- 'Informativos Telecinco 15.00h', Telecinco
- 'Noticias 2', Antena 3
- 'Telediario 1', La 1

MEJOR PROGRAMA/EMISIÓN DE DEPORTES
- 'Campeonato del Mundo de Motociclismo', La 1
- 'Deportes Cuatro', Cuatro
- 'Minuto y resultado', La Sexta

MEJOR PROGRAMA DE ACTUALIDAD Y REPORTAJES
- 'Callejeros', Cuatro
- 'Españoles en el mundo', La 1
- 'Salvados', La Sexta

MEJOR PROGRAMA INFANTIL/JUVENIL
- 'Bob Esponja', Clan
- 'Megatrix', Neox
- 'Phineas y Ferb', Disney Channel

MEJOR ANUNCIO
- Coca Cola
- Freixenet
- Lotería Nacional