Hoy: El diario de Adán y Eva

Los años 60 y la actualidad se nos presentan como contexto para entender una historia en la que el amor es palpable a través de las miradas, de las respiraciones, de la ingenua caricia… Las palabras sobran cuando de amor se trata y esta obra es un reflejo de ello. 

Salir del teatro volviendo a estar enamorados de aquella persona a la que amamos y ya no está, o de aquella a la que esperamos noches enteras en vela y nunca vino, como reza uno de los versos de la obra. Levantarte de la butaca mirando a quien tienes al lado y  pensar que eres el más afortunado por saber que él o ella está ahí, son algunas de las muchas sensaciones que vuelven a nosotros, como por arte de magia, al ver esta magnífica obra. 

Ana, Fernando, Adán y Eva, Catalina, Felipe, y Manuela son siete personas que aman aquello que hacen en cada momento, cada una a su manera y en épocas bien distintas. Mientras Ana Milán y Fernando Guillén Cuervo son dos actores de actualidad a los que nunca había tenido el placer de ver en el teatro y a los que a partir de ahora me encantará volver a disfrutar de ellos en los escenarios; los jóvenes Felipe y Catalina eran también dos grandes actores a los que situamos en la época de los años 60 y que se desvivían por lo que amaban. Por otro lado Adán y Eva ¡para qué contaros! Nos tenemos que remontar a… buf, mejor os digo que con ellos las risas están aseguradas. Mientras Eva es una charlatana divertida que le pone nombre a todo bicho viviente, Adán es un hombre que tiene otras preocupaciones bien distintas a las de “la nueva criatura”, así es como la llama, y que ha sido creada por Dios poniéndola junto a él.  Por último encontramos a Manuela, esa joven presentadora de un programa radiofónico actual que junto a un anciano Felipe recordarán lo más bello de sus vidas…. Y hasta aquí puedo leer.  

Lo que todos ellos desconocen es que el amor les une y les separa, les hace temer y les hace ser felices, les hace añorar y recordar aquello que más duele… El amor, ese gran desconocido para Adán y esa palabra inventada por Eva es en definitiva el motor que todo lo mueve. 

‘Hoy: El diario de Adán y Eva’ es una de esas representaciones que no dejan indiferente a nadie. Todos, por diferentes que seamos salimos del teatro con unas sensaciones percibidas, cada una de ellas distintas según las experiencias que uno haya vivido durante el transcurso de los años… pero todas esas emociones se materializan en un solo nombre: AMOR. 

Anotaciones: Mark Twain fue el creador de esta obra que ahora llega renovada al Teatro Talía de Valencia y de la mano de Miguel Angel Solá. Quiero añadir que tras haberla visto no me importaría verla una y otra vez… y estoy segura de que en cada una de esas veces aprendería algo nuevo. Si tenéis la oportunidad de ir a verla, no la desaprovechéis. ¡Os enamorará! 

'Ray Donovan', el salvador de las estrellas

Crítica de la serie 'Ray Donovan' 

‘Dexter’ me gustó mucho, ‘Californication’ me gustó mucho; pero en cambio ‘Weeds’, ‘The big C’, ‘Nurse Jackie’ y ‘Shameless’ me apasionan. Me he dado cuenta de que Showtime, cadena americana que emite todas estas series puede que sea mi favorita en contenidos, y por eso tenía las expectativas altísimas cara el estreno de su nueva serie ‘Ray Donovan’. De lo que me he dado cuenta es que sí, esa cadena me encanta, pero que si la protagonista es una chica, no sé por qué, me gusta mucho más la serie como en los títulos que puesto al comienzo.

 

Pero bueno, sí que es verdad que el piloto no es uno de esos que te incitan a correr para ver el segundo capítulo, sino que necesitan unos cuantos capítulos más para que se asiente y realmente entres en el mundo de Ray.

 

La nueva serie me ha gustado, y se ve que no he sido el único porque en EEUU está triunfando y se ha convertido en el estreno de serie más visto en la historia de la cadena y ya se prepara la segunda temporada. Ray es un hombre afincado en Los Ángeles que se decida a solucionar los problemas más graves de las superestrellas (que se muestran como poco inteligentes) de Hollywood (actores, deportistas, gente de negocios…) y normalmente lo hace infringiendo la ley, por vías que no son las más correctas, pero desde luego, las más efectivas. En el primer episodio le hemos podido ver ocultando el cadáver de una prostituta travesti con la que estuvo un famoso deportista y ahuyentando a un acosador que espiaba a una chica que fue estrella Disney… Y situaciones así se verán durante toda la serie, algunos serán más originales y otros que no nos sorprenderán tanto, pero situaciones entretenidas tendremos para rato.

 

Yo creo que el tema de la serie es un hombre que ayuda a todo el mundo, pero en cambio deja a su familia desatendida. Ahí está. Y ahora hablemos de la familia. Él vive con su mujer e hijos que evidentemente no conocen muy bien a qué se dedica Roy. También tiene dos hermanos: uno que tiene párkinson y otro que se dio a la bebida y no tiene intención de dejarlo. Ah, y todos ellos tienen un hermanastro mulato sorpresa. Queda claro que no puede ayudarles, porque el protagonista parece el único que ha “triunfado” de la familia.

 

El padre de Roy merece un párrafo aparte. La serie comienza con su salida de la cárcel, donde estaba condenado a veinte años pero finalmente ha salido cinco años antes. Como no podría ser de otra forma viendo a qué se dedica su hijo, a éste no le agrada en absoluto la vuelta de su padre. ¿Por qué ha estado preso? Por algún trapicheo de Roy seguramente. En el piloto no se desvela, pero una vez se sepa por qué estuvo en realidad en la cárcel y también por qué salió cinco años antes de lo previsto, estoy seguro de que sorprenderán y la serie dará dos grandes giros.

 

Para acabar, comentaré que las referencias que más se escuchan a la hora de hablar de la serie, son el Sr. Lobo de ‘Pulp Fiction’, ya que el protagonista está claramente basado en él, mezclado con la nueva serie de la ABC, ‘Scandal’. 

Entrevista a Adriana Ugarte

Tener a Adriana Ugarte delante con la que poder charlar un poco es todo un placer que en Esta Nuestra Televisión hemos podido vivir, así que no hemos desaprovechado esta oportunidad para preguntarle de todo sobre la serie nueva que se estrena esta noche en Antena 3, 'El tiempo entre costuras' y que tiene todos los ingredientes para convertirse en un éxito. Aquí, la entrevista con su protagonista.

"De todos los personajes que he interpretado me quedo con Sira porque es la que por su propio instinto no puede dejar de caminar hacia donde ella necesita" 

¿Has podido ver ya el resultado final de ‘El tiempo entre costuras’?

He visto solamente el primer capítulo y me he emocionado mucho porque tenía el recuerdo mental pero no había visto nada. Cuando uno lo ve se acuerda de en qué momento de su vida estaba y eso te toca el corazón. 

¿Y qué te parece el resultado?  

Es todo emociones y me hace estar muy sensible, pero me he sentido muy contenta al verlo.  

¿Cuando te lo ofrecieron te habías leído ya la novela de María Dueñas?  

No. Lo primero que leí fueron los guiones y cuando empecé a leer la novela como ya estaba empapada de la adaptación de los guiones, se me hacía raro porque veía al personaje diferente. Entonces lo que hice fue leérmelo pero desordenado; abría el libro como si fuera un bloc de notas del personaje.  

Son muchas las expectativas por la serie y cada persona tiene en su cabeza a una Sira (personaje que ella interpreta). ¿Tienes miedo de las críticas que puedan hacerse?  

Mucho. Me da miedo de que no la disfruten, o que la gente se la imagine diferente, o que tenga otra manera de caminar, o de hablar… de todo. Es una obra que ha gustado tanto, que siempre una adaptación a cine o tele suele dar de hablar. Ojalá le agrade a todo el mundo.  

Por ejemplo, ¿vamos a ver un final fiel a la novela?  

Sí. No es completamente fiel del todo pero a María le ha gustado mucho.   

¿Y del resto de la novela?  

Hay sorpresas y hay cambios. Hay cositas diferentes, pero pocas.  

¿Te lo pensaste mucho cuando te lo ofrecieron? 

No me lo pensé nada. Y lo volvería a hacer otra vez ahora mismo. A pesar de que ha sido como una cosa muy intensa.  

Después de muchos personajes interpretados, dices que Sira es con el que te quedas. ¿Por qué?  

Me quedo con ella porque es la que por su propio instinto no puede dejar de caminar hacia donde ella necesita, a pesar de la época y de lo que espera la familia y la sociedad de ella. Me gusta porque es capaz de todo. Y se salta la moralidad; eso me gusta.  

¿Tú eres un poco así también?  

No. Yo no soy tan valiente. Me gustaría, pero no.  Nos parecemos en que si hay que aguantar el chaparrón, lo aguanto. Pero yo más que nada por cabezona.  

Entonces eliges a Sira antes que Victoria (su personaje en ‘La señora’)…  

Ay, es preciosa Victoria. Pero es que a Sira la tengo en otro lugar. Es como: ¿a quién quieres más a tu padre o a tu madre?, pues es que son amores distintos. Como persona me quedo con Sira, por el coraje. Pero Victoria es como si hubiese sido mi mentora.   

Queda claro que interpretar a Sira destaca en tu vida profesional, ¿pero qué ha significado en la personal?  

Puede mucho la evolución y sentirse orgullosa de haber podido con el trabajo. Deja una huella positiva, por eso digo que es un regalo y muchas veces piensas que no vas a poder con cosas, por trabajo y volumen, y sentir que lo he conseguido es una satisfacción personal maravillosa.  

¿Te ha ayudado alguien en la preparación del personaje?  

Me ha salido de dentro, junto a los directores que me han ayudado mucho, con Iñaki, Peñafiel y Tito. Y también me ha ayudado mucho hablar con mi abuela que era costurera que me dijo las primeras cosas de protocolo de la costura…  

¿Y qué ha sido lo más complicado a la hora de construir el personaje?  

Yo estaba muy obsesionada en mostrar muy bien el cambio de las etapas. Que se viera esa cosa cañí de Sira en la Plaza de la Paja y que luego se vea a una mujer muy sofisticada pero que tiene todavía ese poso de inseguridad por la falta de cultura que no ha tenido de pequeña. Yo creo que hay una cosa que es lo que se mama de pequeña. Y eso te puede dar seguridad en unas cosas e inseguridad en otras. Ella a pesar de convencer a todos de que es una detective y se relaciona con las clases más altas, tiene todavía su cosa de que se le hace grande.  

¿Y en el momento de interpretarlo?  

Que era la primera vez en mi vida que estaba en el 99,9% de las secuencias. Quería que mi cabeza y mi cuerpo me dieran para cambiar de una época a otra y que la maquinaria te responda a las exigencias del trabajo. Igual esto ha sido lo más complicado, abordar un volumen de trabajo tan grande y querer estar al 100% en todas las secuencias.  

¿Tienes referentes sobre las personas de esa época?  

Sí, muchos. Además ella nació en Madrid en 1936, cuando estalló la guerra. Ella siempre dice que era pequeñita por las bombas: “Me asusté y no crecí más”. Esa época me la tradujeron a mí como miedo. Era no plantearte otros caminos ni otra vía de desarrollo de tu vida. Había algo establecido y era estar con tu novio de siempre, amigos de siempre, y tu reputación. Se decía mucho lo de ser una “fresca”, y claro, una era una “fresca” enseguida y se vivía con mucho miedo por el qué dirán.  

Son tres amores muy diferentes los que vive Sira en ‘El tiempo entre costuras’, ¿verdad?  

Sí, son amores muy distintos. Está el amor de lo adecuado; el del corazón y la pasión; y el amor maduro.  

Amores que podemos vivir todos a lo largo de la vida…  

Yo creo que sí. Te quedas con algo más tranquilo pero menos doloroso, pero creo que sí que es un reflejo de la vida.  

¿El hecho de volver a televisión con este personaje impone? ¿Tienes más proyectos en este medio?  

Sí, pero es algo que me gusta. También acabo de estrenar ‘Niños robados’ en la tele con Blanca Portillo y cosas que están en barbecho.  

¿Qué opinas de la etiqueta “serie para mujeres”, “cine para mujeres”…?  

Yo creo que esta serie es para mujeres y para hombres. Depende de la sensibilidad de cada uno. Hay mujeres a las que la literatura que entre comillas es para mujeres no le gusta, y hombres a los que sí. Somos más individuo que género.   

¿Qué te ha aportado trabajar con una actriz como Elvira Mínguez?  

Elvira es un poema. Puede no hablar, pero mirando lo dice todo. Yo la miro y lloro. Es como muy mágica, entonces la miras y no tienes que buscar nada porque ella es muy generosa. Tiene mucho sentido del humor trabajando, porque ella estaba en el drama al 100% pero cuando cortábamos era la que animaba todo para cargarnos de energía.  

¿Con personajes así no te apetece hacer comedia para quitar peso?  

Bueno, he estado haciendo teatro con Saura con ‘El gran teatro del mundo’ me lo he pasado muy bien porque es muy loco. Mis amigas venían y me decían: “¿Pero qué te ha picado?”.   

Se dice de esta serie que devuelve la dignidad cinematográfica a la tele. ¿Tú opinas así, diferenciando los dos medios?  

A mí es que siempre me ha gustado la tele. Siempre. Desde que empecé. Cuando la gente del teatro o del cine decía algo de la tele yo me sorprendía porque siempre me ha encantado. Hay cine que se puede hacer fatal, un teatro que se puede hacer fatal y una tele que sea maravillosa. La tele es fantástica porque llega a todos los hogares. Es un medio de difusión rapidísimo. Y muy cómodo.  Todo el mundo tiene derecho a ver tele de calidad donde no siempre se muestren palabrotas y sólo se muestre un sector como puede ser el adolescente y que no es real. Tienen que llegar a la tele productos de todo tipo. Hay que identificar la tele con calidad y cultura.

'Sleepy Hollow' hasta que el misterio aguante

Crítica de la serie 'Sleepy Hollow' 

La gente se comportaba tan reacia a la idea de una serie de televisión basada en ‘Sleepy Hollow’ y las expectativas por parte del público eran tan bajas, que se ve que la serie ha sido un pelotazo, las audiencias no hacen más que subir y sólo con tres episodios emitidos, la cadena FOX ya ha decidido renovarla sin que haga falta que rueden cabezas de ningún directivo.

Un villano sin cabeza resucita en pleno siglo XXI y cabalga sin cabeza por la ciudad decapitando a todo aquél que se interpone en su camino. Pero no es el único que vuelve a la vida, sino que lo hace también Ichabod, nuestro protagonista, quien dejó sin cabeza unos tres siglos atrás al malo de la serie. Hay ciertas cosas que recuerdan un poco a ‘Érase una vez’ (manteniendo las distancias), por aquello de ver a los mismos personajes en dos épocas tan separadas y entre las que no han envejecido nada.

Ahora Ichabod se ha despertado en una cueva y ha contactado con una policía apunto de irse de la ciudad con la que empiezan a hacer investigaciones. Y voilà, ya tenemos pareja como en ‘Castle’, ‘Bones’, ‘Cult’… El chico le cuenta a la poli lo que pasa. Ella no le cree. Él insiste. Ella no quiere saber nada. Él insiste más. A ella le ocurre algo que le hace creer que tiene razón el chico, por absurdísimo que parezca. Los dos se hacen “socios” para empezar a investigar. Y aquí arranca ‘Sleepy Hollow’.

Los dos actores que interpretan la pareja protagonista son Tom Mison y Nicole Beharie, entre los que se nota una buena química y además formando dos personajes que chocan y que a la vez tienen tanta complicidad. No pertenecen a la misma época, por lo que ver él, trescientos años después, que la poli que le puede ayudar es una mujer, y encima negra, pues le sorprende, aunque para él no es ningún problema, ya que él siempre fue abolicionista, vamos, de los progres. 

El misterio está claro en la serie: qué hace el hombre sin cabeza en el presente y por qué sigue queriendo degollar a la gente. Ya conocemos cómo es el la ciudad, y ahora será un caso episódico mientras que la trama del jinete se va solventando poco a poco. Imagino que después del piloto, los siguientes capítulos deben ser muy potentes para mantener el listón. Pero hay un gran problema en esta serie, y es qué no sé muy bien qué tiene para poderse mantener durante varios capítulos… porque la historia no parece que dé para mucho, y aparte (cuidado spoilers del piloto), todos los que nos presentan como personajes secundarios acaban siendo asesinados ya en el capítulo 1.  ¿La serie va a vivir de dos personajes? La serie se queda sin todos los secundarios que nos muestran en el episodio de presentación...

Pero vamos, es una serie a la que se le va a dar una segunda oportunidad, ya que simplemente por ver la pareja protagonista vale la pena, pero esas oportunidades que se ganarán después de cada capi para empezar a ver otro, se acabarán cuando vea que el misterio no tira para adelante.